Masculinidad y silencio: el reencuentro escénico que cuestiona los afectos familiares

La cartelera cultural de Lima inicia febrero de 2026 con el retorno de una pieza que explora las complejidades de la comunicación afectiva entre varones. El Teatro de Lucía, situado en el distrito de Miraflores, acogerá la nueva temporada de «Las veces que no (te) dije te quiero», una producción que reúne experiencia y talento joven para diseccionar los vínculos familiares. Del 2 al 25 de febrero, el público podrá asistir a este montaje que se presenta en un formato de temporada corta, con funciones programadas de lunes a miércoles a las 8:00 p. m.

Bajo la dirección de Renato Piaggio y con la dramaturgia de Mario Zanatta, la obra se reafirma como una propuesta necesaria en el contexto social actual. La trama sitúa a los espectadores en una noche cargada de tensión, donde tres hombres —hijo, padre y abuelo— coinciden en un mismo espacio físico, pero separados por abismos emocionales. Lo que inicia como una aparente reunión familiar, evoluciona hacia un espacio de confrontación donde el peso de lo no dicho determina la dinámica de los personajes.

¿Quiénes dan vida a este conflicto generacional?

El elenco convocado para esta reposición está encabezado por el primer actor Carlos Victoria, acompañado por David Carrillo y Sergio Armasgo. Estos intérpretes tienen la responsabilidad de encarnar a tres figuras atravesadas por una construcción tradicional de la masculinidad, la cual les impide gestionar sus emociones de manera saludable. A través de sus interacciones, la puesta en escena profundiza en heridas heredadas y la dificultad de expresar afecto, convirtiendo el escenario en un reflejo de deudas pendientes que muchas familias arrastran en la vida real.

Más que un drama doméstico, es una radiografía de la salud mental masculina. El texto aborda problemáticas graves como la soledad, la depresión y el suicidio, temáticas que suelen permanecer ocultas bajo la fachada de la fortaleza viril. La espera de la madrugada en la ficción funciona como una metáfora del tiempo que se agota para sanar los vínculos rotos antes de que sea tarde.

La visión de la dirección sobre el afecto

Para el equipo creativo, la vigencia de la obra radica en su capacidad de interpelar al espectador sobre sus propias relaciones. Renato Piaggio, director del montaje, sostiene que el mensaje central busca normalizar la expresión de sentimientos entre hombres, un tabú que persiste en la sociedad peruana.

“‘Las veces que no (te) dije te quiero’ merece ponerse cada cierto tiempo y durante muchos años para recordarle a los hombres que no es malo decir: ‘te quiero’ a otro miembro masculino de nuestra familia, es decir a nuestros hijos, padres, abuelos. No debilita y priorizar el bienestar emocional también es un acto de amor”, comenta Piaggio respecto al propósito de la obra.

Producción y acceso al espectáculo

La productora Kapchiy es la encargada de llevar a cabo este proyecto, apostando por un teatro que, aparte de entretener, genere discusión sobre temas sociales relevantes. La elección del Teatro de Lucía (Calle Bellavista 512) ofrece un ambiente de cercanía que potencia la intimidad requerida por el texto.

Para facilitar la asistencia del público, la organización ha centralizado la venta de localidades a través de canales digitales. Los interesados pueden adquirir sus entradas mediante la plataforma Joinnus, asegurando su espacio en esta temporada limitada que promete remover fibras sensibles sobre cómo los hombres se relacionan con el amor y el perdón.